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不久前，雷动天下现代舞团在北京海淀剧院演出了3台风格迥异的现代舞——《冷箭》、《朝圣路Ⅱ》和《看上去像只鹰》。雷动天下现代舞团总监、艺术总监曹诚渊在接受媒体记者采访时表示，任何真正的艺术，都是艺术家的自我表现，“没有自我，全是观众的话，那还叫艺术吗？”
曹诚渊认为，现代舞不是一种形式性的东西，而是一种思维的方式，是舞者对世界的认识。“有些观众会说，这个现代舞看不懂，说这话的人往往是看起来懂艺术的人，他们看舞蹈，只是拿一种惯常的东西去套，套不上的就不美。现代舞就是要解除这些禁锢，告诉他们，这世界有那么多不同的资讯，不同的形状，不同的质感，怎样在里面找到自己的感受。”
事实上，大众普遍对现代艺术持不接受的态度也是现代艺术创作者所了解的，如何让普通人也喜欢现代艺术，让现代艺术更具普遍性，是创作者们非常头疼的事情。 而香港中文大学副教授陈育强在做客何香凝美术馆“人文之声”讲座时也表示，现在的现代艺术，很多人说看不懂，看不懂的原因就是艺术家创作时没有从公共大众的角度去考量或思考艺术本身，导致产生了疏离感。 一位美术从业者对目前现代艺术存在的一些问题痛心疾首：“许多画家连基本功都不扎实，就画起抽象油画来了，然后就开始自圆其说，这也叫做画家吗？所谓的个性化对他们来说就是要与众不同，完全放弃了美学和人们的感受。” 就在“魅客现代艺术板块”开幕的前一天，艺术家陈丹青在北大发表演讲时被观众提问的最多的问题就是关于如何看待现代艺术，而陈丹青坦言，很多现代艺术自己也看不懂。但是，他强调，不要去问一个东西有什么意义，先去看，看得越多就越觉得不需要急于下结论。 因为擅长“在女性身体上作画”而在国内外引起轰动的四川美术学院张强教授，曾在其著作《迷离错置的影像——现代艺术在中国的文化视点》序言中这样表示：“不管我们曾采取过什么样的态度，是用冷漠或鄙夷的眼光去看待，还是以炽热和激情去加以鼓励，现代艺术在中国，毕竟已经度过了它最初的试探，真实地进入到了现实生活的空间之中，成为我们精神经验的重要组成部分。我们身边物件不断翻新的造型及其蕴含的多向创意，无时无刻不在揭示着：现代艺术实际上已掠过了我们的身边，我们生存的相当一部分空间已经罩染上了它的色彩。”（记者 周凯） |
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