来源:中国艺术传播网 作者:江因风 点击数:

  2,中国书法领先西方艺术1000年

  我们的前辈古人并不简单,在晋代,中国书法就已经确立了书法的艺术性是“表现”而不是“再现”。所以中国书法艺术的根源追溯是“表现”,而不是字体装饰。“表现”,就是“表现主义”的“表现”。

  这就使得中国书法理念超前于西方“表现主义”1500多年。但这种“表现”只是寄生在“再现”的载体上,并没有独立出来形成一个规范的艺术理论系统。比如,杨凝式的《夏热帖》“表现”得淋漓尽致。比如颜真卿的祭侄文稿融入强烈的悲伤情感,属于中国的表现主义,早于西方“表现主义”1100多年。

  后来中国书法的狂草把线条的表现性发挥到了极致,直到现在的西方抽象艺术都无法超越中国的狂草线条的表现力。

  中国书法在汉代的汉简和帛书时代就已经把装饰性发展到极端。如果去除表现性不说,光说书法造型和装饰性,中国书法在汉代的汉简和帛书时代就已经发展到了巅峰和极致。

  很多年之后,扬州八怪的郑板桥和金农把书法向世俗化进行了发展,扬州八怪把书法的装饰性和娇娆造作发展到了极致,误导了后代很多书法家。

  画家书法被扬州八怪的世俗化误导最深,比如,画家李可染和张大千就是受扬州八怪的世俗化书法影响深厚。倒是出家人弘一法师比较清醒,弘一的书法中出现了浓厚的表现主义的影子,弘一法师可以说是书法界的八大山人。

(中国书法艺术的根源追溯是“表现”,而不是字体装饰)
(中国书法艺术的根源追溯是“表现”,而不是字体装饰)

  3,书法的最高境界

  中国哲学所描述的书法的最高境界,就是追求好像是自然生成的,不是人工刻画出来的效果。中国哲学认为,自然之美远超越人工,精神意识之美又远超越自然界。

  书法历史,不仅仅就是字体设计的历史。一笔下去像一条直线的,这就是工艺字体设计。一笔下去像一条直线的书法大师,就是工艺美术师。

  中国传统有欣赏自然形成的奇树和怪石的习惯。中国没有欣赏人工制作的方型砖块的习惯。一笔下去像一个怪石,一笔下去像一颗枯树的。这才是中国传统哲学对书法的要求。这也是“笔触抽象”的源头。

  中国书法的最高境界,就是上面所说的,达到“自然肌理”和“笔触抽象”的效果。

  “笔触抽象”,中国书法的用笔追求“沙子里包含的宇宙”,追求毛笔笔触本身的变化和情感,一笔下去变化万千、一笔下去变化无穷。

  “自然肌理”,就是追求非人工刻画的自然生成效果,书法笔触和水墨自然渗透的融合。

(井上有一现代书法中的“笔触抽象”)
(井上有一现代书法中的“笔触抽象”)

  4,西方艺术是几何主义,中国艺术是自然主义

  中西方艺术思想的最大不同就是:西方艺术核心是几何主义,中国艺术核心是自然主义。

  几何抽象就是西方几何主义的极致产品,代表西方哲学对自然界的认识。西方哲学的基础,就是把自然界抽象为最简洁的数字和几何图形。以数学和几何作为基础对自然界进行分析,这也就是整个西方文明的核心。

  所以,用数学和几何对视觉进行分析的抽象艺术,也就作为整个西方现代艺术的核心。几何抽象给设计全面取代之后,几何抽象也就成为整个人类设计体系的核心。

  中国哲学则属于自然主义,中国哲学某些方面对自然界和认识和西方刚好相反,中国哲学并不承认自然界存在几何图形和数学符号,所以,几何抽象的概念在东方艺术理念里面是不存在的。

  中国哲学里面,简化了的几何图形是最下等的视觉形象。中国哲学认为,自然产生的自然图像才是最完美的,比如,奇山怪峰,奇石、怪树等自然生态图像。所以西方的几何抽象在东方就演变为自然肌理抽象。中国哲学认为,对自然图像的人工改造是恶俗的行为。

  5,复杂数学抽象可以解释自然主义

  数学的发展,最终使我们明白中国艺术和自然主义的先进性。

  复杂数学抽象属于计算机图像学,和西方艺术界没有什么关系。1976年科学界发现混沌理论之后,科学家找到了研究复杂的无规律体系的数学方式。混沌理论和分型数学为基础的程序,可以生成复杂和完美的抽象图像。

  混沌理论、分型数学、流体动力学等原理开发的软件,几乎可以模拟一切的生态图像和自然肌理图像。如地形、树木、水流、风吹等。这些已经成为计算机图形学和绘图软件的重要组成部分。

  复杂数学抽象产生之后,简单的几何抽象的美术价值也就消失了,只能成为设计学生的基础训练课程的内容。

  在数学程序可以模拟自然肌理图像的时候,自然肌理抽象就完全成为设计的内容了。蔡国强就是用炸药炸出来的自然肌理来设计画面。蔡国强更加接近设计师,而不是艺术家。

  数学的发展,最终导致东西方文明的重新融合。

  在数学和几何可以描述生态图像和自然肌理的时候,东方的自然肌理就可以解释为复杂数学抽象,自然肌理的抽象图像也可以用数学来描述和取代。

  中国的自然主义哲学是很科学的,只是历史上东方人并没有找到科学的方式来认识它。当用西方的数学和程序来描述东方哲学的时候,东西方的传统哲学价值观就出现重新的融合了。

(中国艺术核心是自然主义)
(中国艺术核心是自然主义)

  6,西方艺术是改造自然,中国艺术是还原自然

  东方的哲学认为,我们不去干预的自然界才是最完美的,所以中国古人痴迷于大自然产生的奇石怪树。

  中国古人对人工雕塑的艺术品嗤之以鼻。为什么?因为古人认为自然界之力远远超越于人工之力。但精神意识的内在之力又远远超越于自然界。

  人工之力只是一种渺小的技巧,所谓之雕虫小技。古人认为,一切的画家和雕塑家,无论技巧多么高超,都只是雕虫小技。

  一个画家去把瀑布画下来,把它作为一件艺术品,作为一件装饰品。也许画的也很漂亮,但它不是一种实在,它只是一种纪录,一种扭曲和伪饰过后的记录。

  画家牺牲了自己的实在,扭曲了自己的内心灵魂,去换取一种不实在的伪饰品。这就是愚蠢的行为。

  你可以选择去观看一件云彩的画。也许你会欣赏它的技术高超。但你欣赏的是技术,一种不完善的造型技术。照相机比它完美得多。但也许,要的是它的手工价值,一种最低等智力的手工价值。如果没有使用的必要,你的这种欣赏趣味就是低等的。西方的技术思辨艺术比较低等。

  也许你是欣赏它的表达技巧。一种低级的象征,一种低级的语言游戏,或者一种低级的隐瞒的谜语。你的这种欣赏趣味也是低等的。

  艺术家会用花朵象征美女,再会用钻石来象征花朵,然后会用美女来象征钻石。究竟这种低级绕圈圈的象征有什么意义?小学生学作文的意义。

  你也可以选择去站在瀑布前。去感受自然界的实在。大自然的水,有它自己的流动方式,我们的精神意识,也有自己的流动方式。我们站在瀑布前,从大自然的流动方式里面,去感受和我们精神意识流动方式之间的关系。这就是中国艺术的方式,也就是我们古人所说的静观。静观是感受,体验,不是思考。

  如果你说,你的作品是象征什么东西,是要引起人们的思考,是要人们去猜出你的意图,那你的思想就是低级的。西方的技术思辨艺术比较低级。

(数学程序模拟的自然肌理图像)
(数学程序模拟的自然肌理图像)
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